进入产业工业设计产业,我们有时无法区分产品工业设计和产业工业设计如果不

发布时间:2021-05-27 01:58:26 作者:admin 373
【文摘】我们已经提到了产业工业设计的调查方法、小趋势和等级,但还用年前的3篇文章里产品、丽迪扎和丽迪扎纳重新认识了“产业工业设计”。甚至我们还提到产业工业设计的本质可能是“时间折叠”。
 

进入产业工业设计产业,我们有时无法区分产品工业设计和产业工业设计
 
  今天,产业工业设计从有权势的祭坛下来,进入民间,进入大多数,进入少数工业设计。但是在工业工业设计的实践中,我们对好产品的需求并没有减少。
 
  霍金的《时间简史》年开始揭开宇宙的面纱,“干事”等“纪实文学”播种了种子。特别是赫拉利的《人类》 《未来》 《今日》药剂师三部曲已经到了提振聋发聩的地步。
 
  从宇宙的尺度到人类的过去、未来、现在,从时空的循环,我们似乎可以看到历史的偶然和必然性。
 
  历史的偶然性没有复制的可能性,但历史的必然性有一定的参考意义。
 
  今天,我们不妨回顾一下“工业工业设计”的整个发展脉络。
 
  我们已经提到了产业工业设计的调查方法、小趋势和等级,但还用年前的3篇文章里产品、丽迪扎和丽迪扎纳重新认识了“产业工业设计”。甚至我们还提到产业工业设计的本质可能是“时间折叠”。
 
  在零总中,我们似乎总是站在“狭隘”的角度,试图触及“工业工业设计”的精神核心。这种“荣耀闪光”的想法也许是对的,但确实很新颖,但总是缺少灿烂的大气。
 
  ——是的,我们对产业工业设计了解不够。
 
  首先,如果不进入产业工业设计领域,可能很难掌握工业设计和产业工业设计之间的差异。工业设计是创作活动,产业工业设计是一系列更系统、更规模化、更有目的的创作过程。
 
  其次,进入产业工业设计产业,我们有时无法区分产品工业设计和产业工业设计。产品工业设计主要包括概念工业设计和改进工业设计,产业工业设计包括艺术形式、技术材料
 
  在这里,我们可以跳出“产业工业设计”的框架,站在时间轴上准确地窥见。
 
  文艺复兴和产业革命背景下的两次革命。
 
  以工艺美术运动和新艺术运动为发源地的一两次运动。
 
  以工业同盟和包豪斯为基础的两个机构。
 
  谴责现代主义和新现代主义的两种主义。
 
  一、文艺复兴工业革命
 
  关于产业工业设计,大家的第一反应可能是“产业革命”。正是产业革命的技术爆炸带来了生产力的“融合”,随之而来的规模经济和生产能力过剩不知不觉地给了消费者更多的选择。随着消费者选择成本的增加,部分大众化产品开始演化为质量和认识。结果是,消费者需要在很多普通商品中选择“更好”,所以品牌出现了。
 
  在某种程度上,产业革命后不可避免的产业工业设计是产业革命爆炸性生产力的规范和“形式”。但事实上,消费者判断的更好标准从文艺复兴时代开始萌芽。
 
  11世纪以后,随着经济的恢复和发展、城市的崛起和生活水平的提高,人们逐渐改变了对违背天主教主张的现实生活的悲观绝望态度。
 
  民众生活逐渐与主流文化撕裂。
 
  在14世纪城市经济繁荣的意大利,最先出现了对天主教文化的抗议。当时意大利公民和世俗知识分子极度讨厌天主教的神权地位和虚伪的禁欲主义,相反成熟的文化体系没有取代天主教文化,因此通过古希腊和罗马文化的复兴来表达自己的文化主张。
 
  意大利发生的资产阶级反封建新文化运动迅速扩大到西欧各国,在16世纪达到顶峰,带来了科学和艺术革命时期,从此拉开了从中世纪到资本主义时代的序幕。
 
  这个时代在宗教和政府的帮助下,大艺术(建筑工业设计)取得了长足的发展,小艺术(工业和工艺品工业设计)也有很好的发展空间。
 
  文艺复兴最大的意义是在传统封建神学的统治下解放人民,充分肯定人的价值,成为新兴资产阶级的沃土。但是在传播后期过度强调个人的私欲和物质主义,产生了一系列负面影响。
 
  时间到了1621年,商业和货币危机席卷了整个北欧地区。到了下一个十年,欧洲各地又发生了一场贸易危机(历史上第一次投机事件“郁金香泡沫”也发生在此时此刻)。虽然与欧洲大陆相比,英国的经济成就尚未大幅衰退,但严重的政治和宗教危机依然将英国拖入泥潭。
 
  岌岌可危的英国在大殖民地政策的“重商主义”中找到一线生机,促进了17世纪英国的“农业革命”。多亏了“农业革命”的基础,18世纪工业革命的火势点燃了英格兰中部地区,英国瓦特改良的蒸汽机爆发了一系列技术革命,由此引发了社会生产力从手工业向动力机械生产转变的革命性飞跃。(威廉莎士比亚、温斯顿、农业革命、农业革命、农业革命、农业革命、农业革命、农业革命、农业革命)。如果文艺复兴打开了对普通人生活需求的这个口子,从上到下,从精英阶层流向普通人的“艺术熏陶”就是他们的第一个“美学启蒙”。
 
  光有美学意识是不够的。在工业革命开始之前,一切都是“奢侈”。
 
  在产业革命“释放”社会生产力之前,被“权势”阶级束缚的特权开始覆盖新兴资产阶级和普通大众,其中最流行的自然是巴洛克和洛可可的愿望。
 
  二、工艺美术运动的新艺术运动
 
  从18世纪下半叶到19世纪上半叶,工业革命的爆发带来了社会生产力的爆发,但同时也带来了很多问题。
 
  以前,很多贵族特别供应的手工业产品经过机械化后可以进入普通人的家,但产品工业设计的品味是——技术人员和工厂主们专注于新技术和新材料,往往只关注产品的生产过程、质量、销路和利润。
 
  艺术家不关心平民使用的工业产品。
 
  在工业革命中,技术和艺术的矛盾进一步加剧,出现了代表约翰拉斯金和威廉莫里斯逃离现实的中世纪、歌德时代的艺术家。这就是所谓的工艺美术运动。
 
  工艺美术运动大量吸收自然主义和东方风格,强调手工艺的重要性,反对旗帜鲜明的工业化生产,反对各种矫揉造作的风格,倡导简单、功能好、朴素的工业设计。
 
  工艺美术运动的发展和传播主要集中在英国三度,但产业革命引起的社会化大生产高潮引发的市长/市场竞争也点燃了欧洲大陆新的艺术运动之火。
 
  新的艺术运动热衷于表现华丽精致的装饰,但由于欧洲各地表现不同,不仅局限于某种风格,还为20世纪初期的工业工业设计埋下了无数种子。
 
  三、德国制造联盟包豪斯
 
  如果说工艺美术运动和新艺术运动还只是产业工业设计对社会需求的觉醒,那么它们只是星星之火。
 
  那么,1907年在慕尼黑成立的德国制造同盟和1919年在德国魏玛成立的“公立包豪斯学校”是属于官职和民间的两套“圣火”。
 
  德国制造业同盟的政治意图很明显,以确立德国工业时代的领导者地位,尽管19世纪末德国的工业水平赶上了英国和法国,位居欧洲首位。(威廉莎士比亚,德国,德国,德国,德国,德国,德国,德国,德国,德国,德国,德国)。
 
  为了使德国商品能够在国际市场上与英国抗衡,将工业设计和工艺融合在一起,改善工业产品审美下降的现象,制造同盟成立了。正如他们的宣言一样:“通过艺术、工业和手工业的合作,通过教育宣传及相关问题的共同行动,提高工业劳动地位。”德国制造同盟不仅在商业上获得了前所未有的认可和成功,其理念也成为德国民族文化的一部分,在世界舞台上大放异彩。
 
  第一次世界大战后,制造同盟逐渐将目光转向国内,强调工业设计是改善国家经济状况的手段。制造联盟于1934年解体,1947年重建。
 
  1919年,德国制造联盟著名的工业设计师贝伦斯的学生格罗比尤斯成立了包豪斯工业设计学院,以此命名的包豪斯流派继承了德国制造联盟的工业设计理念,成为迄今为止世界上最重要的艺术派别之一。
 
  “包豪斯”一词是瓦尔特格罗皮乌斯创造的,是德语Bahus的译音,德语Hausbau一词倒置。
 
  包豪斯的理想是把美术家从脱离社会的状态中拯救出来。格罗皮乌斯对美术和工业化社会之间的和谐持非常认真的态度,探索艺术和技术的新统一,并要求工业设计师“向死去的机械产品注入灵魂”。
 
  包豪斯打破艺术教育的个人围栏,强调标准,倡导工业设计应该是“解决问题”。但是正是以此为基础,包豪斯的历史打了30%的折扣。
 
  魏玛时代(1919-1925年):格罗皮乌斯担任校长,提出了“技术和艺术的新统一”的崇高理想。
 
  德肖时代(1925-1932年):更换三位校长,实行工业设计和制造教授相结合的学习方法。
 
  柏林时代(1932-1933年):包豪斯的政治激进文化是纳粹不能容忍的,1933年8月宣布永久关闭。
 
  虽然只有14年的历史,但包豪斯在工业设计历史中的地位非常重要。它是对德国制造同盟理念的继承和发扬,将技术和艺术的统一提高到了一个全新的水平。
 
  四、现代主义后现代主义
 
  第一次世界大战后,在德国制造同盟的全国推进和包豪斯的青出乱中,现代主义形成和发展的各种条件已经成熟,各种工业设计思潮聚集在一起,相互影响,形成现代主义工业设计。
 
  现代主义的核心是功能和理性主义。
 
  功能主义强调功能对产品形式的支配作用,“形式追随功能”理性主义强调理性思考,在科学客观分析的基础上进行工业设计。现代主义的核心思想主张用包豪斯最后一任校长米斯班德提出的“少则多”用最少的元素来表达产品。在这个时代出现了许多杰出的工业设计师:前科布西耶、米斯班德罗、后期迪特拉姆斯、菲利普斯塔克。他们主张创造一种与众不同的新形式,反对盲目抄袭传统风格和滥用装饰。
 
  现代主义工业设计的发展过程中出现了两件事。
 
  与应对商业化、大众化、市长/市场需求的主流工业设计相比,这种工业设计也受到电位工业设计的影响,但由于比较死板,不能瞬间改变,所以价格更加低廉。
 
  具有探索性和强烈的个性化表现的前卫工业设计。这种工业设计意在挑战冷幕单调的现代工业设计思潮,随着经济发展和市场多元化需求,正在形成新的思潮3354后现代主义。
 
  后现代主义主张形式上的多元化,强调产品的人文意义,在一定程度上是对现代主义的补充。虽然与现代主义的出发点不同,但审美逻辑没有本质的变化。只是它表达的感情更丰满。
 
  如果从文艺复兴、产业革命、工艺美术运动、新艺术运动到德国制造同盟和包豪斯时代,产业工业设计围绕艺术和技术的二元对立关系展开探索。
 
  那么,包豪斯继承制造同盟的理念,平衡艺术和技术后,现代主义和后现代主义摆脱了艺术和技术对立,上升到了另一个水平——3354形式和功能的二元对立。(大卫亚设,北上广深)。
 
  文艺复兴当然是艺术的胜利,工业革命是技术的逆袭。当然,这两种情况都比较极端,文艺复兴时期的手工生产决定了文艺复兴的思潮大部分仅限于权势阶层。直到工业革命开始,实现了新的资产阶级,才有了技术的红利。
 
  工艺美术运动和新艺术运动是东风压倒西风的问题,还是西风压倒东风的问题。但是产业革命后资本主义的觉醒使市长/市场方面的艺术和技术“凑合”在一起。
 
  在德国制造业同盟成立之前,艺术和技术的统一显然只是战术考虑。哪些产品更具综合竞争力?(阿尔伯特爱因斯坦,北方执行)。
 
  ——这是市长/市场的决定,也是用户的选择。
 
  到了现代主义和后现代主义工业设计时代,艺术和技术的高度统一成为主流,我们需要开始思考“形而上学”。到底是很简单还是多元的?凉膜,感情.
 
  这是问题吗?
 
  最后,产业工业设计是需要远见、审美、资源、话语权的,所以在以前的时代,它受制于“权势”阶层。现在是进入民间、进入大多数、少数人工业设计的发展过程,但我们对“好”、“更好”的产品的需求从未减少。